“两束光，影子代替影子”：金田个展在南京逸空间开幕

7月30日，艺术家金田的主题个展“两束光，影子替代影子”在南京市逸空间画廊正式开幕。本次展览展出金田所创作的18件布面油画，其中既有《黄瓜园之歌》等经典作品，也有创作于今年的《春天的舞蹈》、《午后》等系列作品。在金田的绘画中，我们可以看见彼此独立又相互联结的“两束光”，及其所投射出的“影子”——是西方艺术的叙事形式与东方美学的写意精神的汇合创造出的独有风格，是富有生命感的音乐性与绘画语言构成的转译，是艺术家纯粹的想象对现实观察后形成的自我表达。在他的画中，迥然相异的部分融合为一致的整体、和谐共存。

画家简介

金田，1960年生于南京。1987年毕业于南京艺术学院。现为江苏省美术家协会顾问、南京艺术学院兼职教授。原江苏省美协副主席兼油画艺委会主任。曾任江苏油画雕塑院院长、江苏省美术馆副馆长。中国油画学会理事、中国美术家协会会员，国家一级美术师。曾在北京、上海、南京、杭州等多地举办过个人展览。

在光影中重组空间

金田在二维的平面中用不规则的几何色块在理性与非理性之中架设出画面的层层空间，将自己对现实的认知寄托在由色彩和点线架构的作品中。漫步展馆，既有将现实抽象化的《去苏州工业园区》，也有夸张谲异的《异空间》系列，无论是具象的实景还是天马行空的想象，金田都用自己的艺术语言在光与影的碰撞中重组空间。金田表示，希望观众能够将自己切身带入到画作中，感受每一幅画里空间组合的节奏感，大胆地进行想象与解读。每幅作品的理解不存在“标准答案”，用心去体会其中的韵律感，调动视觉与听觉来领悟空间与光影的奥秘。

谱曲式创作

金田先生在展览现场向记者介绍自己的创作过程时表示，自己的创作思路和音乐家的作曲过程有着异曲同工之妙。在每次创作前，自己都会构思好整幅作品的“节奏”、“音调”，为整幅作品的框架赋予生命力。构思细腻且情感饱满的设计阶段在金田的创作过程中占据着重要的地位。金田用“演奏”来形容自己后续具体的落笔创作过程，在前期架构好的框架内遵循内心的感觉随性发挥，每一笔都见其独特之处。本次展览中有许多“变体画”，金田用“多重奏”来形容这种表现形式，不同的构图、表现方式融合在同一框架中如同一出包罗万象的交响乐，多样的音色共同织就出极富表现力的旋律。金田将音乐当作自己创作过程中“纠偏”的存在，每当感到迷茫和困惑时，他就会将自己对音乐的理解与热情投射到绘画创作中，从音乐中找到绘画的灵感与方向，不断地进行“纠偏”。

本次“两束光，影子替代影子”金田个展将在南京逸空间画廊持续至8月28日，免费对外开放，欢迎广大读者朋友们前往逸空间画廊，走进金田在“光”和“影”中构建出的不受约束、无限延伸的空间，领略他内心世界对自由境地的追求。

实习生 谭丁元

扬子晚报/紫牛新闻记者 沈昭

校对 李海慧

编辑 : 沈昭