艺见紫金｜创新运用轻喜剧表达家国情怀！舞剧《歌唱祖国》的诙谐生动让人惊艳

将大家耳熟能详的歌曲，演绎成舞剧，无论是剧情还是舞蹈，都是很大的挑战，然而，舞剧《歌唱祖国》做到了，用了大家喜闻乐见的形式——轻喜剧！

2021紫金文化艺术节舞台艺术新创剧目会演已经拉开大幕，今晚，无锡市歌舞剧的歌剧《歌唱祖国》在江阴大剧院上演。散场后观众纷纷表示，“轻喜剧风格令人惊喜，不悲壮、不煽情，不刻意升华，笑点比泪点多，观剧之前没想到会如此欢快，惊艳！”而这次在舞剧中挑大梁的年轻演员则表示，出演这部舞剧的收获很大，主角音乐家王莘在被退稿时的坚持，值得现在的年轻人学习。

用舞蹈讲述王莘一生的传奇

“五星红旗迎风飘扬，胜利歌声多么响亮。歌唱我们亲爱的祖国，从今走向繁荣富强……”70年前，《人民日报》在显著位置首次刊登了《歌唱祖国》的歌谱。从此，这首歌伴随着中国各族人民走过了一个又一个春秋……而这首歌曲的创作者，就是无锡籍著名音乐家王莘。

王莘曾这样说：“我这一生只写了两首歌，一首是用音符谱写的《歌唱祖国》，另一首是我至今仍用心灵谱写的《歌唱祖国》……”

无锡市歌舞剧院用舞蹈艺术形式，表现讲述了他一生的传奇。在真实与虚幻、现实与回忆、失落与向往的强烈对比中，有失意、有激情、有感动、有艰辛、有坚守、有相伴、有痴迷、有深情……

从宏大主题里导出了一场接地气的轻喜剧

舞剧《歌唱祖国》从王莘的生活小事切入，通过小人物的故事，来折射当时中国的普通老百姓对新中国的热爱、感激和期盼。剧情并不复杂，但是主创人员却从这个宏大的主题里，导出了一场接地气的轻喜剧，舞台上洋溢出满满的现代感。

主创前期探访后发现，王莘很懂生活情趣，爱开玩笑，尤为宠妻，从未跟妻子红过脸。因此舞剧选择从王莘的生活小事切入，甚至还有王莘爱人举着拖把打老鼠、用洗脸水泼走窗外窥探者的片段，无一不是轻松愉快的。而王莘和王惠芬两人经历了疾病、老去的人生历程，当这首歌曲随着嫦娥一号飞向太空，当奥运会上这首歌被唱响，已只剩王慧芬一人，无限感怀。老一辈艺术家的家国情怀，随歌曲流淌在每个观众的心间。

电影感、闪回……舞剧《歌唱祖国》并不说教，却非常fashion。主创团队将上世纪四五十年代的房屋、路灯、马路、钢琴、火车，甚至是床单、衣裤、黑白照片，都复原到舞台上，无论是“苏联抒情”音乐歌曲，还是王莘生活的院子，甚至小时候玩的陀螺、溜溜球，演员们的发型、服装，种种细节塑造出了真实的年代感，并用干净利落、极简主义的光影舞美，呈现出了电影一般的细腻质感。

另外，舞剧《歌唱祖国》虽然是人物传记主题，但它不是常见的从小讲到老的那种线性叙事，有时空、心理叙事的交融，还增加了不少闪回的处理。主创的理由是，王莘是音乐家嘛，脑子里经常有天马行空的东西，思维里随时有音符的出现。

观众说：诙谐生动有趣，不是为献礼而献礼的任务剧

当晚，不少观众看完意犹未尽，有观众表示，能够感受到导演的野心，主创团队对自己的要求很高，并不是为了献礼而献礼的任务剧。

通过舞蹈讲故事，观众看懂了，也看进去了，沉浸其中。有观众说，男女主演演绎得非常甜蜜，很有CP感，产房和婚宴那两段，诙谐生动，非常有趣。舞剧中群舞的调度和编排非常优秀，满而不乱，井井有条。上半场的火车、医院等场景，都很生动幽默，而下半场的报纸舞和指挥，也很可爱。

很多观众跟着剧情哼唱“五星红旗迎风飘扬，胜利歌声多么响亮。歌唱我们亲爱的祖国，从今走向繁荣富强”，因为情绪很容易被舞蹈演员们带动。

主创们设计的复古服道化，也引起了不少70后80后观众感慨，有观众表示，看到滚铁圈、抽陀螺，骑着二八大杠，立刻想起了自己当年在小镇上奔跑的场景，眼睛立刻就湿润了。

演员说：王莘的坚持不放弃，值得我们年轻人学习

本场饰演王莘的是年轻演员蒋雨昊，他告诉记者，这是他第一次接触轻喜剧形式的舞剧，得到了一次很好的锻炼。他表示，以往大众理解的主旋律舞剧都很严肃，但舞剧《歌唱祖国》却很诙谐幽默，非常有意思，“我也做了很多功课来了解王莘老师，像剧中，他这首歌写出后，被退稿，他没有放弃，而是坚持去大街小巷传唱，他这个精神值得我们年轻人学习。”

另外，蒋雨昊其实已经是紫金文化艺术节的“老将”了，去年也参加过舞剧《千年运河》。他直言，在这个平台上不断锻炼，自己一年比一年成熟了。

今晚舞剧《歌唱祖国》中，张依伊饰演王莘的妻子王惠芬，她在演出前告诉扬子晚报紫牛新闻记者，在排练前，导演就跟她讲过王莘和王惠芬的故事，“从我的理解来说，惠芬是一个特别有趣特别可爱的人，她现在已经90多岁，还会涂红指甲，非常爱美。我们这个剧的主题是用轻喜剧来表现，也非常符合他们夫妇的性格。”

说到表演，张依伊告诉记者，在剧中她需要展现的感情是非常浓厚的，他们两人从相识到相爱、结婚，到最后王莘离开，跨度非常大，人物内心的变化也很大，如何在一部舞剧的时间内去表现这么多年龄层次的情感，是需要演员自我突破的。在张依伊看来，剧中最感人的是，惠芬听到2008年奥运会上再次唱响《歌唱祖国》时，她对王莘的怀念更加浓厚更加热烈。为了找到这些真切的感觉，年龄还很小的张依伊特地看了不少资料，包括一些影视剧，在举手投足中去模仿去调整，然后找到最合适的状态。

院长说：本土文化资源是艺术创作的富矿

看完这部舞剧，上海戏剧学院舞蹈学院党总支书记兼副院长张麟评价说，该剧围绕一首歌曲的创作，熔铸了音乐家王莘的一生。王莘用音乐描绘了时代风貌，唱响了时代最强音，他用音乐表达着那个时代站起来的全中国人民的集体意志。而他创作《歌唱祖国》这首歌曲的艰辛历程也和他个人的生活、家庭等结合起来，既体现出一个人民的音乐家的形象，也体现出一个朴实无华的人民大众的身影。他为人民代言，同时他也是人民中的一员。

无锡市歌舞剧院院长葛丹绮告诉扬子晚报紫牛新闻记者，舞剧《歌唱祖国》看似是一个特别宏大的题材，但其实特别接地气，很欢快。在前期的探访王莘故居的过程中，主创团队了解到，王莘在生活中非常幽默的人，因此，他们决定，在这个具有主旋律题材中融入了轻喜剧元素，用诙谐幽默的笔调来塑造人物，呈现一位热爱祖国、热爱音乐、热情浪漫又时而有些孩子气的作曲家。而舞剧中的很多情节直则用更加生活化的方式去呈现，“舞台上出现了绿皮车厢、结婚、产房门口、家庭琐事等不同的场景转换，这些场景就是我们最为平时朴素的生活过往，也是音乐家王莘和妻子的生活过往，不同的是这些过往中更多的打上了王莘沉浸于《歌唱祖国》音乐创作的烙印。这提高了舞剧的观赏性、生活性和趣味性，使观众在平铺直叙的主线叙事中能够会心一笑，缩短了观众和舞剧人物之间的距离感。”

葛丹绮院长特别提到，《歌唱祖国》已经经过了三四轮的打磨修改，这一次参加紫金文化艺术节，在下半场增加了一些舞段，视觉等舞台呈现上，也有很大调整，希望把它打造成一部留得住，观众也喜欢看的精品。

据了解，无锡市歌舞剧院这些年深耕本土文化，挖掘鲜活素材，以舞剧《歌唱祖国》为无锡籍作曲家王莘“立传”，体现了艺术的传承。老一辈艺术家的艺术之魂，随《歌唱祖国》的旋律流淌在每个观众的心间，也激励着年轻的艺术工作者坚守初心，创作出精品力作。葛丹绮表示，打造精品，更是艺术团队追求的最终目标，也是初心。

扬子晚报/紫牛新闻记者 孔小平

视频拍摄、剪辑：王涛

校对 徐珩

编辑 : 孔小平