在数字时代,艺术与科技的融合是一种趋势,设计的边界在不断延伸。西浦影视艺术学院一年一度的数字媒体艺术展,就是通过实践探讨艺术和数字媒体的关系来反思当下的设计,进一步探索设计的未来。
作为学院的传统,每届大三学生都会参与这项重要的展览。他们组成团队历时一个学期进行构思、设计、制作和调试,呈现出不同主题的沉浸式交互投影艺术作品。本届展览开放日自12月12日至12月17日为期五天,共呈现11组作品,分布在影视艺术学院大楼地下通道至二层的各个空间。
在此次展出的作品中,以苏州园林文化为题材的作品《游园惊梦》让很多观众印象深刻,获得了“最杰出文化创新团队奖”。
“在疫情的影响下为了吸引更多的游客,网师园推出了‘网师园夜游’项目。我们深受启发创作了《游园惊梦》,希望能让观众沉浸式地感受苏州园林的魅力,同时为宣传苏州传统文化做出贡献。”队长彭逸介绍了创作这个作品的灵感和初衷。
团队花费了将近一个月的时间进行前期的调研工作,了解苏州园林的历史背景、文化内涵。组员霍荪佳负责项目的声音制作,作为一名苏州人,她对苏州园林有着独特的感情。大二暑假在苏州园林与绿化(林业)局的实习期间,她走访了苏州大大小小的园林。她表示,苏州园林虽然受到了疫情的影响,但是一直在努力推出包括耦园的“结婚登记处”“夜游网师园-网师戏语”等很有意义的项目。
在霍荪佳的推荐下,团队成员们自发组织了“夜游网师园-网师戏语”项目的实地考察。“网师戏语”巧妙运用了网师园园林环水的结构特点,将苏州园林的建筑美、氛围美和包括昆曲、评弹、竹萧、古琴、品茗等这些吴地传统文化很好的融合在了一起,给他们带来了深刻的印象。
在“网师戏语”的启发下,团队成员节选了苏州的非物质文化遗产昆曲、评弹以及苏州特有的桃花坞木刻年画融入《游园惊梦》的作品中。《游园惊梦》的五面投影屏风随着动画效果依次亮起,展示了一个“皮影小人”在园林里逛园子、刻年画、唱昆曲、演奏评弹的不同场景,最后又从右到左依次展开形成一幅完整园林景观。其中,昆曲曲目采用了《牡丹亭》选段,这也是作品名字的由来。
《游园惊梦》新颖、现代的视觉设计在传统文化的背景下也独具特色。从手绘到动画,都是由团队成员独立设计完成,其中张世佳和张一负责2D图形设计,贺子越负责动画。
“视觉风格是我们的一个创新之处。因为国风这类题材的作品有很多,例如水墨画等风格,难免会让观众觉得没有新意。所以我们探索了一种更为现代的、抽象的风格。为此我们做了很多尝试才达到现在大家都满意的效果。”彭逸说。
《游园惊梦》的另一个创新之处是它的场景搭建。不仅包含了用于投影的中式悬挂屏风、KT板制成的假山摆件,还为营造古典、温馨的氛围布置了茶几、蒲团、香薰、茶具等富有古风韵味的道具,可以邀请观众入席欣赏。而入口处的两扇木质屏风,将观众一下子就带入到传统文化的情境中去。
假山摆件还设计了互动体验装置,投影上的“小人”会感应参观者的走动,通过软件的线性跟踪效果从而在假山中跟着移动。这个创意最初的想法来源于参观园林时“移步换景”的抽象概念,在展览中则是为了能让参观者和主角“小人”互动起来。
“我们在布景环节尝试将投影与家具结合起来,让观众有宾至如归的感觉,还能身临其境的感受到苏州园林的魅力、体验苏州传统文化。”彭逸说。
“通过调研,我觉得苏州园林在努力将传统文化和当代文化相结合,设计了很多有特色的文化项目和文创产品。希望我们的作品也能在文化传承的同时有所创新,通过创意的方式做得有趣、生动,吸引更多年龄段的观众。”霍荪佳说。
扬子晚报/紫牛新闻记者 顾秋萍 通讯员:李雯祯 照片、视频提供:彭逸
校对 陶善工
编辑 : 潘政
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